Pinturas de ´´Fantasmas Japoneses´´

Pocos fantasmas juegan un papel tan directo en los asuntos de los vivos como los que rondan a los japoneses los fantasmas japoneses llamados Yurei pueden tomar muchas formas usualmente vestirán de blanco porque el color blanco es el color de la muerte los fantasmas están íntimamente relacionados con la muerte porque no han muerto adecuadamente, es por eso que son fantasmas, su cabello se vera muy desarreglado y eso esa porque la razón para ser un fantasma es tener alguna clase de pasión, la cual no le permite irse hacia el lugar de los muertos o hacia la extinción, mientras tenga esa pasión no hay nada mas en su cabeza no se limpia el cabello no se lo peina no se lo lava y el cabello estará muy desarreglado. los fantasmas en Japón también tienden a ser femeninos, razón para ello es la fuerte emoción la emociones del corazón que tradicionalmente se creía que eran mas de mujer que de hombre se creía que las mujeres tenían menos autocontrol. En Japón las actividades de fantasmas se dan por hecho.

El arte de las pinturas abstractas

Es un placer recibirlos a nuestra blooger y compartir con ustedes la belleza del arte. Ellas son pinturas de arte contemporáneo y van desde lo figurativo a lo abstracto. A través de estas obras deseamos lograr cada vez mas libertad interior y creatividad. Para realizarlas generalmente utilizo lienzo, aunque algunas están pintadas sobre papel o madera, teniendo todas una capa protectora de barniz. Para lograr variados matices de colores y texturas utilizo pintura acrílica y técnica mixta, Los temas que me inspiran provienen de mi deseo de encontrar como pintar la naturaleza, tomando de la Argentina sus montañas, sus paisajes marinos, sus playas, las flores, y los temas que hablan de la vida interior y de la celebración del amor.

Entre los conocidos famosos pintores mis favoritos son: Paul Klee, el postimpresionismo de Van Gogh, la liberación del uso del color de Henri Matisse, Wassily Kandinsky con sus aportes al arte abstracto, el cubismo y el surrealismo de Pablo Picasso , Jackson Pollock y su pintura de la acción, Francis Bacon y la nueva figuración. Y entre los destacados artistas de la pintura Argentina mis favoritos son: Antonio Berni y su estilo surrealista, el expresionismo surrealista de Luís Debairosmoura, la exaltación del color de Carlos Cañas, y el nuevo realismo de Carlos Alonso.Ingresando a mi pagina encontrará mis obras en una exhibición dividida en sus diferentes materias, espero que las disfrute!

LA PINTURA SENSUAL, FRUTAL Y ORGÁNICA DE

Fernando Ureña Rib presenta su exposición "Oceánica" en los salones de la Casa del Cordón, que alberga el Centro Cultural del Banco Popular. En ese marco magnífico, secular y remozado las 22 pinturas de Fernando Ureña Rib, actual presidente del Colegio Dominicano de Artistas Plásticos, tienen el entorno que corresponde a la pulcritud de su ejecución, al esmero factural indentificador de la secuencia.
Su autor es uno de los mejores dibujantes nuestros e igualmente un colorista refinado y experto en las modulaciones luminosas, preciso en la pincelada. Es también un contemporáneo conservador que se aferra a la untosa y suntuosa textura del óleo. Veinte años no son nada...nos parece que fue ayer, cuando no muy lejos de la Casa del Cordón, en la Galería Colonial, el entonces muy joven pintor egresado de Bellas Artes expuso por primera vez individualmente en 1973.
Una de las características de Fernando Ureña consiste en que no se repite ni rompe consigo mismo. Él evoluciona, él eslabona un período con el anterior, dispuesto a "recordar" un tema al lado de nuevos elementos y motivos.
El onirismo, que es la dominante de su pintura desde hace más de un lustro, ha gestado conchas ignotas, moluscos blandos, caracoles vegetales. Fernando Ureña, en el sueño y el ensueño dela creación "morfo-cromática" ha gestado "especies otras" para nosotros mutantes como crisálidas de mar.
La sensualidad impera, impone, impregna. No más.Ahora bien, hemos mencionado los fondos acuáticos. Fondo en esta acepción significa atmósfera, medio, ambiente. Es exactamente lo que percibimos, lo que sentimos, ante la pintura de Fernando Ureña. Aquí no existe el motivo en primer plano, o planos escalonados sobre un fondo, especie de telón y soporte cromático.
hunden, qué luces me guían o me deslumbran."

El "pintor del pene" opta al Premio Archibald de Australia

El australiano Tim Patch, que se hace llamar Pricasso, normalmente expone sus obras en ferias de productos sexuales en todo el mundo, pero ha decidido entrar en un nivel más distinguido al presentar una pintura para el Premio Archibald de Australia, el premio de retratos más importante del país.
Con un estilo único, Patch no usa pinceles, sino su pene para aplicar la pintura en el lienzo.
"Tuve que usar el trasero para pintar el fondo, porque a veces tienes que darte un descanso", declaró Patch el miércoles al diario Sydney Morning Herald.
Patch presentó una pintura de un cirujano plástico en la edición del año pasado de los Premios Archibald, pero no consiguió impresionar a los jueces. El retrato de este año muestra a Patch, sólo con un sombrero y sosteniendo un lienzo en blanco para esconder su "brocha".
La Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, en Sydney, espera que se presenten hasta 700 retratos para el Premio Archibald 2008, cuyos finalistas se anunciarán en marzo.